MACHADO, Alejandro - Clase 7

Módulo de sentido:

Nombre concepto: Inspiración creativa

Afirmación/hipótesis: La inspiración es un fenómeno momentáneo

Una pregunta principal: ¿Cómo podemos generar o facilitar la inspiración cuando no surge de manera espontánea?

Breve párrafo explicativo: La inspiración es fundamental para cualquier proceso de creación. Aunque muchas veces se percibe como un "momento de iluminación" o un “toque de la musa” que llega sin previo aviso, la verdad es que también la podemos entender como el resultado de un proceso en el cual nuestro cerebro reorganiza información, experiencias y emociones en respuesta a estímulos externos. Si bien cada persona tiene sus procesos y experiencias particulares, es posible entonces que cada persona pueda juntar los factores que favorecen su propio proceso, para desarrollar espacios que aumenten la probabilidad de que surja la inspiración, si bien no es posible la creación de un entorno 100% efectivo en donde surja la inspiración, si es posible que estos espacios faciliten, la búsqueda activa de estímulos que nos ayuden a inspirarnos.

Ahora bien pasando a una reflexión un poco más profunda al respecto, debo señalar en primera instancia que este problema/tema resuena mucho en mí, no solo por un sentido netamente creacional si no también motivacional, la inspiración si se suele asociar mucho a la creación y más a la artística (en cualquiera de sus disciplinas).  Toda forma de organización del pensamiento o del proceso creativo, como en el caso del idioma de Wilkins, tiene limitaciones y un alto grado de arbitrariedad, lo que subraya la singularidad de la inspiración en cada persona. Creo que poco se habla de la inspiración original, me refiero a eso  que encendió tu “chispa” a ese primer encuentro con lo que te hizo soñar y desear eso por lo que luchas, una especie de “inspiración 0” aquello que (de la forma más romantizada posible) te motivo a perseguir tus sueños. Es como una categoría primaria que define, en cierto modo, todas las creaciones y aspiraciones que le seguirán.

Una inspiración que se convierte en motivación y a su vez en aspiración, es por esto que el conservar y rememorar esta inspiración original para traer al presente recuerdos o acontecimientos pasados en los momentos que queramos buscar estos espacios donde la surja la musa es de vital importancia para poder conectar  aquellos estímulos aparentemente lejanos pero que al poder juntarlos bajo una misma luz que los entrelazan pueden surgir las ideas que estamos buscando. Esta combinación de elementos únicos se asemeja a los sistemas clasificatorios que Borges describe. Este acto de reconectar es similar al esfuerzo de Wilkins de dar un significado propio a cada símbolo en su idioma, donde cada parte de la palabra contiene una relación significativa con el todo. 

Ahora bien en una segunda instancia también debemos hablar de la disciplina, ya que la inspiración sin la disciplina solo son ideas tiradas al precipicio, como bien hablamos la inspiración es un fenómeno efímero, funciona como primera chispa que puede encender algo.... o no, de generar algo realmente funcional depende de tiempo y del esfuerzo que la persona le ponga a la idea fuera de la inspiración. Tal como señala Borges, la imposibilidad de penetrar en el esquema divino del universo no puede disuadirnos de planear esquemas humanos.

Es mucho más fácil trabajar en la idea cuando la musa está a tu lado tallando y perfeccionando el proyecto, pero la musa es una entidad ocupada y no siempre esta contigo, depende de ti trabajar por fuera de la inspiración y eso significa equivocarse, romper algo, reescribir, molestarse con el material, querer alejarse, pero lo importante y el verdadero valor sale cuando se vuelve al proyecto aun sin inspiración, requiere de esfuerzo, de disciplina y de amor, volver al trabajo sin la inspiración cuesta bastante (lo sé). La importancia de la disciplina se parece a la persistencia de Wilkins en su proyecto, que buscaba definir un esquema para el universo, aunque supiera que era limitado y conjetural.

Esos momentos de trabajos también son muy importantes y obligatorios para que el proyecto avance. Si bien  el problema principal identificado es que la inspiración no siempre surge de manera espontánea, lo que puede dificultar los procesos de creación, se plantea que el trabajo sin la musa presente también es muy importante. Pero bien se puede generar un espacio que facilite la generación de inspiración, pero surge un problema, la dificultad de crear un entorno que garantice la aparición de la inspiración. 

Si bien la variabilidad de los factores que favorecen la inspiración son tan distintos como las personas, ya que cada persona tiene procesos particulares, es necesario que cada persona pueda identificar los estímulos externos que le favorezcan, surge entonces el reto de equilibrar la espontaneidad con la estructuración de un espacio que fomente la creatividad. 

Reflexionar sobre esto es valioso porque permite entendernos y conocer nuestra forma de trabajo. Al igual que Wilkins ideó un sistema de clasificación complejo y único, cada persona puede crear su propio sistema personal que permita organizar los estímulos de manera que surja la inspiración. Podemos identificar patrones en nuestros propios procesos creativos y diseñar entornos o hábitos que favorezcan la aparición de la inspiración. Esta también nos ayuda a derrumbar el mito de que la inspiración solo llega por cuestiones del azar, si no que cada persona puede meditar sobre sí mismo para poder encontrar o recordar su inspiración original, lo que podría llevar a una búsqueda consecuente de estímulos y poder facilitar sus procesos creativos.